平松和广以前对二胡的印象，都是那种非常深沉悲伤的，而这首曲子里面的二胡给人的感觉却大不相同，粗犷的音色中，却带着一丝细腻。

如果这两种乐器的声音真是两只蝴蝶的话，那二胡显然是一只雄性，竹笛更像是雌性，二胡的声音一直在追赶着笛声，而笛声呢，虽然在不断地逃跑，却有种欲拒还迎的感觉。

伊吹铃音跟佐藤里菜两人此刻的表情，像是看了一场爱情电影一样，这种描述纯真爱情的曲子，特别容易打动她们这些女孩子。

但是好景不长。

到了第二段，旋律慢慢变了，开始变得忧郁，沉闷。

第一段里面，笛声跟二胡声你来我往，中间基本上没有空白，但是到了第二段，二胡的声音结束之后，要留白一小会，笛声才会作出回应。

倒是笛声响过之后，二胡回应的很快。

很明显，女方那边受到了阻碍。

而这第二段，才只是过渡而已。

到了第三段，忽然狂风骤雨一起来袭，曲调忽然变得激昂起来。

漫天阴雨，两只蝴蝶，努力地振动着翅膀，朝着远处阳光普照的地方飞去。

虽然声量不是很高，但如此激情澎湃的旋律，也听得外面的观众一阵激动，他们未必都从这首曲子里面听到爱情，但是喜悦、激动、悲伤、亢奋，音乐在表达这些情绪的时候，根本就不需要听众仔细理解，它们会直接走进听众的心里，在听众心里最深处的地方拨动琴弦。

我开心，未必要知道为什么开心。

我悲恸，也未必需要知道为什么悲恸。

这就是音乐较之其他艺术形式的优势所在，它虚无缥缈，却又直截了当。

有的人听不到爱情，却能听到人生中的种种，不需要有固定答案，只需要沉入它，享受它。

蝴蝶振翅飞翔光明，固然让人心潮澎湃，但现实却不能如意。

它们的抗争，最终失败了。

到了第四段，一段悲伤的旋律响起。

这时，田仲间二他们三个人相互看了眼，都从彼此眼中看到了惊讶。

这是——

风居住的街道！

没错，此时从音乐厅里面传出来的曲子，就是之前朝日电视台里面播放的那段十五秒的《风居住的街道》。

对于这段旋律，田仲间二他们早已经烂熟于心，根本不可能听错。

竟然是这首曲子。

难道这就是《风居住的街道》的全貌么？

可是，周彦之前在采访里面，不是说，今天的音乐会上不会有《风居住的街道》么？

为什么在第五次返场的时候却出现了？

是周彦被霓虹乐迷的热情打动，决定放一波福利？

还是说，周彦原本就是要演奏这首曲子的，只不过提前放了烟雾弹，就是为了给观众们一个惊喜？

哇，他好坏。

但是，好喜欢。

……

外面的观众都在想，为什么会出现《风居住的街道》时，音乐厅里面的观众却是一脸懵逼。

他们也知道这段曲子是《风居住的街道》，但关键是，周彦刚才明明说，这首曲子是《共饮长江水》，难道《共饮长江水》是《风居住的街道》另一个名字？

他们已经完全弄不明白，这到底是怎么一回事情。

但是这会儿也不是他们想这些的时候，第五次返场的曲目，惊喜值实在太高了。

虽然只有两个乐器，而且没有用扩音，在两千多人的音乐厅里面，音量比较小，听感不如演奏交响乐的时候好，但恰恰因为这样，这首曲子给他们的感觉非常特别。

平介在台下忍不住搓搓手，此时他感觉自己太幸福了，虽然票花了不少钱，但完完全全物超所值，他们应该是第一批听到这首曲子的听众了。

同时他也在惋惜，这首曲子没有收录在专辑中，他们只能在音乐会上听，回家就没办法听了，只能继续听那个十五秒的版本。

如果这首曲子能够录制成单曲就好了，最好再把《借黄瓜》跟《遥远的记忆》也给收录进去，哦，对了，应该把改编过的《假若爱有天意》以及《永远同在》也收录进去。

想到这里，平介感觉自己有点贪心了。