第648章 一枝独秀(1 / 3)
作品:《华娱璀璨时代》听着《红颜旧》主题曲,看着电视上的演员滑动表,全国观众久久难以回神。
不少观众是追着楚轩和刘艺妃来看剧的,可在此刻追完后……
他们没有当初看《仙剑》完结时男女主双双陨灭的意难平,没有看《神雕》完结时有情人终成眷属的美好心情,也没有《奋斗》完结时男女主焕发斗志出国打拼的励志和祝福的心态。
他们对《赤焰传奇》的结局感到五味杂陈,自己也不知具体是什么感受,反正是很难讲明的那种。
这部剧的很多人、很多事,包括这样的结局,让他们感到非常深刻,可深刻在哪里又一时难以表明,各自都在细细回味。
而在京城的一座四合院里头,有两名艺术家也在回味刚刚剧终的《赤焰传奇》这整部剧。
张梨,国内知名大导,执导过《夜宴》,执导过《大明王朝1566》,属于是华国为数不多的有实力有资本支持的大制作影视剧导演之一。
刘河平,金牌制片人,金牌编剧,历史学教授,京城大学文化研究所副理事长,全国电视剧编剧协会会长。
若论他为华国编剧第二,整个华国编剧没人敢称第一,也是九十年代那会儿唯一一个要被资本大佬请出山来写剧本的编剧。
这两位艺术家合作的《大明王朝1566》于去年2007年播出,这部被全国各大学历史学者高度赞扬的剧,收视率却惨遭扑街,几乎无人问津。
即使是德艺双馨的艺术家,看到自己的作品在市场上竟是这般惨淡景象,说不受一点打击那是不可能的。
观众为什么不喜欢《大明王朝》这样的历史权谋剧?
观众的文化水平太低?
观众的审美水平不够?
两位艺术家带着这些疑惑研究了好久,但纯粹的艺术和市场中人们的精神需求日益渐深的隔阂,让他们迟迟找不到确切的原因,主要是老一辈艺术家们对心中的艺术非常执着,让他们不太认可市场流量向、娱乐向及轻文化向的这种转变趋势。
虽然《大明王朝》扑街了,但全国各个学者和专家的高度认可,也算是对他们的付出给予了一部分回报。
而两月前听到《赤焰传奇》的定档消息,虽然是虚构历史背景,但和《大明王朝》同为权谋的题材剧,让这两名艺术家上了心。
和广大观众追剧的心态不同,他们是抱以观摩的态度来看待这部剧。
如今《赤焰传奇》已然结局,两人也有一些感触。
“服化道偏唐宋两朝,是融合性的一种画风,并没有具体体现出是哪朝哪代,当然,这是虚构历史的背景,能够理解,这也不是重点。”
刘河平说道:“重点是,一些人物的服装细节取代了台词、取代了人物转变具体过程的情节发展,仅靠服装的变化就告诉了你人物心理上的转折,从而让剧情的节奏变得更紧凑,这是一个亮点。”
穆霓凰脱去戎装,换成正常的郡主服饰前往京都,代表着她不再是元帅,而是只想调查丈夫及赤焰军覆灭真相的一个云南郡主。
夏冬一直是悬镜司人员,在碰到穆霓凰前身着黑服,加入穆霓凰团队后身着银白服饰,这代表她找到了人生目标,也是心态转阴暗为光明的象征。
玲珑公主揭面前是红裙秦般若,揭面后是蓝裙玲珑公主本人,代表她不再伪装。
谢玉从头到尾都是一身赤红镶金丞相服,准备暗杀夏江和卓颜卿的那天是浑身黑服,代表他彻底黑化。
诸如此等用服饰代表人物心理动向的细节还有一些,但让刘河平印象最深的就是这四个角色。
往常的很多剧,一个人物有所转变,需要用一些情节来铺垫,需要一些台词来说明。
《赤焰传奇》则省了很多解释,省了很多台词,关键时候靠服装细节的变化来告诉观众,这个人已经做出了某种选择。
而省了的解释情节,就让剧情变得更加紧凑。
在他看来,这是很大的亮点。
《大明王朝》去年播出的时候,很多专家说服化道几乎完美还原大明嘉靖那个年代,制作方面绝对精品。
但和《赤焰传奇》相比的话,虚构的历史不存在服化道符合不符合年代的问题,可其剧组利用服化道来展现剧情和人物心理,在这方面《赤焰传奇》是国内古装剧的独一档,在这份艺术创新思维方面是值得学习和借鉴的。
张梨点头:“光影也利用的好啊,把人物所处的环境变化很好的展现了出来。”
穆霓凰从头到尾都充满阳光的镜头光影,代表她的心向正义,更代表她是这个调查赤焰案的领袖。
梅长苏病弱之躯,镜头光影也处处是光,代表他也是正义的同时,也代表他的身份肯定不简单。
靖王的镜头光影,从原本的阴暗,遇到穆霓凰后转为阳光,也代表靖王所处环境的一个变化。
这部剧很巧妙的用光影,解释了一些人物隐藏住的心理动向,这是让他回味无穷的。
“确实是用心了。”刘河平对《赤焰传奇》剧组的用心程度予以称赞,又道:“你发现没有,刘义写的《赤焰传奇》和他的《希望》模式相当。”
张梨愣了下,细细回想。