画面分浓澹深浅，景物有远近层次！

通过墨分五色，将国画的笔墨意趣，在瓷器上表达得淋漓尽致。

而想要做到这一切，必然离不开对于明珠料的研究。

对于珠明料的特性，只有相当熟悉，才能精准把握用笔的分寸。

就是有着种种特性，所以珠明料大多拿来做纹饰类作品，画山水的并不多见。

因其绘画难度较高，烧制效果也不尽人意。

例如，硬彩、青花，均以康熙为极贵。

清代人陈浏在其着作《陶雅》一书中称:“雍(正)、乾(隆)两朝之青花，盖远不逮康(熙)窑。然则，青花一类，康(熙)青虽不及明(代)青浓美者，亦可独步本朝矣。”

康熙的翠毛蓝青花犹如佛头之青，在烧造时要想完美表现它的魅力，需要几方面的配合。

首先康熙瓷的胎骨密度最高，其次是与胎骨同样重要的粉白色釉面。

它依附在紧密的胎骨之上，紧绷平整、细腻白润，釉表有玉质般的光晕。

粉白色的釉面，与艳翠的青花，形成强烈的反差，使翠毛蓝的色感更加妩媚动人。

从这种种特征，或者说从种种迹象来看，要想准确烧制翠毛蓝，其实是有几个关键点的。

一个是温度，必然是高温的，但是具体高到什么程度，却有是不一定。

烧制翠毛蓝瓷器，肯定需要高温，但又不是固定的高温，就一定能烧制出来。

这里面肯定是有原因的，唯一的原因，就是原材料。

所以，接下来就是控制原材料的稳定性，只有材料稳定，也就是含有的各种元素稳定，才能够控制翠毛蓝的烧成温度。